Saturday, December 03, 2016

Variaciones de un gesto bíblico


"Variaciones de un gesto bíblico", performance realizada con los internos del módulo 102 del Complejo Penitenciario de Valparaiso en el marco del Festival de Arte Itinerante, (intra carcelario) organizado por la poeta Alejandra Montoya y el Colegio Juan Luis Vives. La obra consistió en pedirles a los internos congregados en el patio de su módulo, que me dejaran lavarles las manos. La mayoría accedió sin problemas generándose incluso la devolución del gesto y reversibilidad de la obra cuando un interno me pide a mi que me deje lavar las manos por él.























Registro de Alejandra Montoya


*Texto escrito en mi perfil de facebook antes de ser nuevamente bloqueado por séptima vez en el año*: 


"Dado a que esta plataforma facistoide y panoptica se queda instantáneamente con los derechos de las imágenes que uno sube (Cosa que todos los usuarios aceptamos contractualmente sólo con abrir una cuenta) , voy a contarles lo que hoy sucedió y tendrán que imaginárselo. Fuimos con Daniela Lillo Olivares, Alejandro Banda, El Chapa, Jojo Fuentes de Kartzow a la cárcel al festival de arte itinerante que organiza la Alejandra Montoya al interior de los módulos. Mi performance consistía en pedir a los internos que me dejaran lavarles las manos. Yo iba pasando, vestida con un overol, con un jabón liquido, una jarra, una batea y una toalla y les iba lavando las manos con todo el cuidado que pude y avanzando mientras ocurría la perfo de la Lillo y Banda en el círculo central que se convirtió en un improvisado escenario. 
Esta mañana, helada y con densa niebla a esa altura del cerro, ellos estaban especialmente excitados, a nuestra llegada, caminaban en círculos por el patio tomados de los brazos para hacer algún movimiento antes que los encerraran, en un par de horas mas. 
Se prestaron con facilidad al juego. Note que las manos de los reos tienen cicatrices, tatuajes, llagas y daños en las uñas. Ellos parecían disfrutar el lavado de manos. Yo iba descubriendo topografías de las manos que pasaban por mis manos y que me recordaban invariablemente a las manos de mi papa. Sólo que mi papa nunca estuvo preso. 
Ellos me preguntaban para qué servía lo que estaba haciendo, que por qué lo hacía? Yo les decía que no necesariamente todo lo que uno hace tiene que "servir" para algo, que lo hacia por poesía. "Profe ¿Y que es poesía?....me cagaste... Yo seguí lavando, hasta que me tope con uno que me dijo " Puedo lavarle las manos yo a usted?" y ahí la performance pega un giro que me sorprende y en feliz reversibilidad, ahora soy yo la que recibe un cuidadoso lavado de manos que bien podría ser una una caricia, soy yo la que se siente perdonada, ¿De qué? no importa. 
La perfo se llama "Variaciones de un gesto bíblico" y cuando las fotos estén listas y si puedo un video también, las subiré a mi blog y no acá.

Monday, November 14, 2016

Hedonismo o "Hago el amor conmigo misma" Accion con sangre mestrual, limones y mascara de Pinochet




Perpendicular Faz Cuadoría Encontro entre mulheres performers octubre 2016, Espacio I D E A & Casa Perpendicular Belo Horizonte, Brasil Registro de: Idea, Sara Braga, Neryth Manrique

Monday, August 22, 2016

Chúpame la periferia




Algunas reflexiones post X Encuentro Hemisférico de Performances
Ex Céntrico, Soberanías & Disidencias
Santiago de Chile julio 2016
Por Eli Neira

¿Se puede hablar de la periferia desde la más rotunda de las centralidades?, ¿Se puede hablar de la periferia en la periferia, con intención inaugural y cobrar por ello, (a los sujetos periféricos, mismamente)? ¿Se puede hablar de la periferia sin jamás haber tenido ni la mas leve simpatía ( em- patía) con alguna periferia real? Margen que sin embargo se desea enunciar, no se sabe bien si como objeto de deseo, objeto de estudio u realidad a colonizar. O todo eso junto.
De poder se puede, me dirán ustedes, pero es ilegitimo les diré yo. Y si no es ilegitimo, es, al menos, un acercamiento muy pero muy parcial que bien haría en partir por reconocer esa parcialidad.
El centro es por antonomasia un lugar de privilegio. La centralidad no es un devenir histórico “natural” de los pueblos sino que es un diseño, una política, bastante bien pensada y militarmente asegurada, que determina la distribución de los recursos y del poder. Es decir, no existe periferia alguna sin un centro que acapare, excluya y desplace. Una cosa engendra a la otra.
Desde este punto de vista, resulta bastante sospechoso cualquier movimiento del centro hacia la periferia.
¿Por qué querría el centro, los que gozan de la centralidad, por ellos mismos organizada y mantenida (celosamente), nombrar a la periferia? ¿Por qué querrían los privilegiados nombrar a los desprivilegiados, si ya sabemos que es en la desigualdad donde se sustenta todo privilegio?
La historia nos indica que cuando el centro o su mejor sinónimo, Estados Unidos, mira a la periferia, generalmente es para mantener su centralidad aunque ésta cueste unos cuantos muertos, desaparecidos, torturados, desplazados o un par de golpes de estado. Son los costos del desarrollo. El de ellos, naturalmente. Jamás el nuestro.
Yo te nombro antes de que tu te nombres a ti mismo. Es decir me convierto en tu origen. (¿En tu Dios?)
¿Quién tiene derecho a nombrarnos?¿Por qué razón, yo, en tanto “sujeto periférico” debería ceder el poder nombrar– me a un tercero, que mas encima es el que perpetúa mi condición?
Yo creo que no debemos dejar que otro nos nombre. El nombre es nuestro derecho. El único que nos va quedando cuando nos han quitado todo.
Yo creo que la pretensión de nombrar al otro, sobre todo cuando ese otro se encuentra situado, varios escalones mas abajo en la pirámide de poderes, es una práctica inequívoca de colonización, del lenguaje, de los sujetos y sus prácticas. Nombrar la periferia desde el centro es un ejercicio de poder y en esencia, una estrategia de colonialismo cultural.
Es predecible entonces que el X Encuentro Hemisférico de Performances, organizado el pasado mes de julio en Santiago de Chile por la Universidad de Nueva York, en colaboración con la Universidad de Chile, bajo el lema (¿pretencioso o inocente?) de “Ex-centricos, soberanías y disidencias”, se encontrara con un murallón de resistencias, las que se hicieron ver y oir en escenarios y pasillos, desde el primer día, de las más variopintas maneras.
Ahora bien, no debería sorprendernos tanto si tomamos en cuenta que el arte de acción, en Chile, tiene sus raíces más fuertes en plena dictadura militar, tiempos sangrientos (más sangrientos o al menos simbólicamente mas sangrientos que éstos) por lo que cierta virulencia podría ser considerada, casi un rasgo identitario, por decirlo de alguna manera. Y ni hablar de las históricas peleas dentro del gremio de los performeros chilensis, conocidas en el mundo entero, tanto por lo absurdas como por lo severas.
Ocurre además, la desafortunada circunstancia que este mentado encuentro, aterriza en Chile en un momento, digamos, una encrucijada socio – política, histórico - cósmica, mas o menos apocalíptica, donde estamos todos mas allá de las pelotas. Un momento, donde la sociedad chilena entera está mirando con horror en las pantallas de sus celulares, la debacle del sistema neoliberal extractivista y sus instituciones, las mismas que nos han regido los últimos 43 años. Estos gringos llegan en medio de una crisis sin precedentes, ni tan silenciosa y con bastantes muertos, entre el pueblo y el estado y me parece que ni se percataron. ..algunos todavía se deben estar preguntando “Whatś going on?”. Pasa chiquito que esto esta reventando.
Este encuentro organizado por la Universidad de Nueva York, una institución privada, aterriza en el Chile post neoliberal, con un modelo de gestión cultural y educacional, más neoliberal imposible, donde todo está privatizado, tercerizado y suculentamente capitalizado, incluso nuestra disidencia. Un modelo de gestión piramidal donde los hoteles y los cócteles los paga finalmente el “mas débil”, el artista antes precarizado y ahora colonizado. Un modelo de “gestión” cultural que entiende al arte y el conocimiento como eslabones de un negocio rentable, pero rentable para ellos, los capitalistas. Cantinela que conocemos muy bien, gracias a nuestros gobiernos y que podemos fácilmente identificar como lo que NO queremos.
El Hemisférico llega y se topa con una disidencia, lo bastante madura ,al menos políticamente hablando, que no puede sino reaccionar y canalizar de alguna manera todo el fuego guardado en el cuerpo (social). Ignorar que la exclusión en general pero muy por sobre todo en la educación, ha sido la herida por la que este cuerpo- pais ha sangrado los últimos 15 años, seria francamente estúpido de nuestra parte y casi inconcebible.
Entonces uno se pregunta, ¿Sabían realmente estos gringos donde se estaban metiendo? Pues me parece que no. Otro signo inequívoco de colonización. Al que coloniza no le interesa el “otro” (ergo, no lo conoce ,ni hace ningún esfuerzo por conocerlo). Y como no lo conoce, lo subestima...(¡Error Fatal!)
El día en que “el norte” (o quiénes representen “el norte”) deje de hablarnos de arriba hacia abajo y se tome la molestia de mirarnos de manera horizontal, al menos estando en nuestro territorio, sin infantilizarnos, sin colonizarnos y sin querer apropiarse de todo. El día que el norte sea capaz de relacionarse con su “periferia”, sin robar (nos) comenzará el diálogo verdadero y sólo entonces podremos hablar de un encuentro hemisférico. Entre tanto sólo habrá choques, más o menos fuertes. Mas o menos divertidos, mas o menos patéticos.
En un diálogo verdadero cualquiera que goce de privilegios, debe renunciar a establecer relaciones de poder. Es decir, debe renunciar a enunciarse desde su centralidad o desde cualquier centralidad.
Sepan además que nadie tiene vocación de periferia ni de marginalidad. Repito, si existe un margen es porque existe un centro que acapara, desplaza y excluye.
La palabra es G E N E R A D O R A de realidad
Entonces ¿Cómo evita el X Encuentro Hemisférico que lleva por lema “disidencias & soberanías” vendernos el espejo que nos traicionará la cara? ¿Cómo evita esta empresa privada, dedicada al rubro de la educación, que dice interesarse por la decolonialidad, colonizarnos con una paxis y una lógica que no toma ni cercanamente en cuenta la condición política de la historia de a performance en Chile y que mucho menos toma ni cercanamente en cuenta la condición de precarización permanente de los artistas locales (como de la gran mayoría del pais) los que se debaten a diario y a duras penas en las espesas aguas de la sobrevivencia y que de ninguna manera pueden permitirse el lujo de gastar 300 dólares en un encuentro de performances por más nutrido y prometedor que se vea en el folleto el works shop...? ¿Ha?
¿Cómo explicarles a los que nunca han tenido que optar entre un viaje y arreglarse un diente, que si eres artista y trabajaste como un cerdo para tomar los famosos works shops y que si éstos se dictan en inglés, sin traducción al español, como ocurrió, lo estas estafando? ¿Y que ya nos han estafado mucho por querer educarnos?
Porque eso es lo que da rabia, pinches gringos. Ya nos han metido demasiadas veces el pico en el ojo, sabemos cómo se siente y nos nos gusta. Créannos. Todo tiene un límite.
¿Asi que les interesa la disidencia? Pues éste es mi ejercicio de soberanía y disidencia, pinche kutri ñuke.

"Pequeño ejercicio de soberania y disidenicia", performance, X Encuentro Hemisférico de Performances Ex-Céntricos














 Agradecimientos por las imágenes a: Caleb Gutierrez, 
Graciela Ovejero, Michel Beauvais y Diego Barrera

 





Thursday, May 12, 2016

"Non Serviam" performance




Performance duracional donde trabajo por dos días como nana de una familia de migrantes colombianos-haitianos en la comuna de Quilicura, en la periferia de Santiago, revirtiendo los roles históricos de la servidumbre y el racismo.
La obra se realizó en febrero del 2016 en colaboración con la Oficina de Migrantes y Refugiados de la Ilustre Municipalidad de Quilicura en el marco del Encuentro Internacional de Performances Arte de Acción + Comunidad







  registro: claudio quiroz


Wednesday, March 30, 2016

Entrevista


Entrevista para el  proyecto de investigación - Maestría LAC- UNA - Universidad Nacional del Arte. "La performance latinoamericana desde un enfoque de género y resistencia"
Agradecimientos: Centro Cultural Tierra Violeta, Fernanda Rocío, Valeria Salum.

Colaboración Periodística: Giselle Lapalma

Dirección y Montaje: Claudia Araya López




Sunday, February 07, 2016

"Baby no te encuentres"


Valeria Cini + Eli Neira “Baby no te encuentres” from elizabeth neira on Vimeo.

Adaptación libre de la canción “I got you Baby” de Cher and Sonny. Inspiradas en la versión de David Bowie & Marianne Faithfull y el poema “Yo tengo para ti" de Raul Gomez Jattin. En Residencia Internacional de Arte "Aves de Paso" CasAcción Enero 2016 Valparaíso Chile

Saturday, October 31, 2015

"Se abrirán las grandes Alamedas" parte 1, 2 y 3



"Se abrirán las grandes Alamedas" parte 1 , 2 y 3 es una trilogía de performances realizadas en el mes de septiembre de 2015 en distintos espacios culturales de Argentina, en las ciudades de Buenos Aires y Córdoba. En cada uno de estos espacios trabajé con el texto del último discurso de Salvador Allende como eje poético estructurador de la obra y una pequeña luz introducida en mi vagina. En cada lugar agregué una pequeña variante, como el trabajo con piedras en Peras de Olmo o con sangre menstrual en "Aun sin Título".
La primera parte se desarrolló en el marco de la "Residencia - Resistencia - Resilencia" dentro del programa Open Field en "Peras de Olmo"; La segunda parte, en el encuentro de performances "Aun sin Titulo" en la ciudad de  Córdoba en el Teatro Documenta Artes Escénicas y la tercera fue en el Encuentro "Sexopolíticas" P.A.P.O en La Paternal Espacio Proyecto.

De "Se abrirán las grandes Alamedas, parte 3:
                                                                                                                                                                    
 
"Se abrirán las grandes Alamedas" , parte 3 performance, from elizabeth neira on Vimeo.



De "Se abrirán las grandes Alamedas" parte 2:





Registro de Soledad Sanchez Godard

De "Se abrirán las grandes Alamedas" parte 1:





Friday, August 28, 2015

Me desnudo para ti o estrategias para nombrar lo innombrable

"Me desnudo para ti o estrategia para nombrar lo innombrable" performance de Eli Neira from elizabeth neira on Vimeo.





Por Eli Neira

               
        ¿Cómo hacer un homenaje a la  vida y obra de un artista que quisiste mucho y que “se fue” a sus tempranos 34 años, omitiendo las causas de su muerte?, además  ¿Por qué omitirlas?, ¿A quién protejo finalmente si las omito? , ¿A la familia o al sistema? Fueron las preguntas que surgieron a la hora de plantearme un homenaje a  Hija de Perra a un año de su partida. Así fue como lo que inicialmente estaba pensado como una sesión de espiritismo colectivo se transformó en una pieza unipersonal,  donde la sangre  y el fantasma del VIH serían los protagonistas.  Todo estaba dado, la menstruación llega cuando llega y a mí me llego justo por esos días. A lo que se sumo una polera con la inscripción “Soy VIH positivo” que me había regalado del poeta argentino Lucas Fauno hacia unos meses atrás en Quito para ser usada en algún momento en alguna obra. Intuí que el momento había llegado. Con todos esos elementos la acción “Me desnudo para ti” se armó sola; La sangre menstrual, con toda su carga de tabú ancestral, acumulada gracias al dispositivo de la copa menstrual, mas la remera “Soy VIH positivo”, funcionaron como dos bombas que juntas  pudieron traer a la superficie ese mudo terror a la enfermedad que yo quería hacer visible o consciente, al menos en el atribulado pero supuestamente liberal y expandido público de una galería de arte (Galvez INC).
                Después de un largo silencio mientras Víctor Hugo Pérez  (nombre  asignado del creador de Hija de Perra)  estuvo con vida,  esta vez sentí que ya era hora de nombrar  lo innombrable para que al menos la muerte de nuestros héroes y amigos no fuera tan en vano.
Andrés Pérez, el gran renovador del teatro chileno, murió de SIDA, el año 2002. Por entonces la prensa (yo era parte de esa prensa) anunció que el destacado director chileno murió de “una larga y triste enfermedad”. ¿Cuántos eufemismos vale una vida infectada con el virus me pregunte por aquellos años? Andrés Pavés actor y diseñador murió de SIDA por la misma época; el poeta Antonio Silva,  murió de SIDA hace no mucho,  sumido en el más triste encierro y abandono porque su familia no quería que nadie lo viera. Hija de Perra murió de SIDA  dejando una deuda de 58 millones de pesos  en la Clínica Dávila, después de tres meses de coma. Tras su muerte  la clínica traspasó la deuda a su familia. Por éstas y por otras tantas razones me parece que es un buen momento para nombrar lo innombrable. El SIDA existe en Chile y también se lleva a la gente que nos importa.
Según mi último examen de hace un año atrás yo no tengo VIH, sin embargo, ¿Quién puede asegurar  con certeza que no tiene VIH? ¿Cómo podemos saberlo? ¿Cuánta gente sabe dónde  y cómo hacerse el  examen en Chile? , ¿Cuánto cuesta? Los que hemos pedido el test en el servicio público de manera preventiva hemos tenido que soportar la inmediata mirada de condena de todo el personal médico, algo asi como la inscripción de la palabra promiscua (o) u / o cochina(o)en la frente. También hemos tenido que firmar una declaración jurada de que nos hacemos responsables de lo que estamos pidiendo. Es decir hemos pasado al oscuro salón de la condena social, por el solo hecho de solicitar el examen. Por querer saber.
No es fácil en el reyno del eufemismo saber si estas infectado o no. Tampoco es fácil acceder a preservativos ni en las tiendas ni en los hospitales, que sólo reparten condones para uso vaginal, como si nadie en Chile practicara sexo anal. De eso me enteré justamente en las clases de venéreas que dictaba Hija de Perra,  clases que el Fondart no quiso financiar pese a haberlas evaluado excelentemente, porque “El país no estaba preparado para ello”. No hay publicidad de preservativos en las carreteras, ni en el metro, ni en los diarios, ni en la radio ni en la televisión.  Su uso aun es condenado por la iglesia católica que pone trabas criminales y el grito en el cielo cada vez que el gobierno intenta hacer una campaña de prevención realista. Información hay poca y a la falta de campañas de se suma la carencia de leyes que protejan y reconozcan los derechos de  los infectados,  porque la palabra aun huele a azufre y la gente prefiere no decirla como si al no decirla no existiera. Y así es como un grueso muro de silencio e ignorancia va separando y condenando a los cuerpos VIH positivo.
Estoy absolutamente segura de que el alcohol mata más gente  en Chile que el SIDA y el Cáncer juntos. ¿Por qué no ocultamos a los enfermos de cirrosis?, ¿Por qué no escondemos a los enfermos de bruxismo o a las histéricas o a los paranoicos?¿O a los cleptómanos? (que  hay montones  y están en el poder).
Todos sabemos que hay muchísima gente que convive con el virus y que lleva vidas bastante mejor orientadas que todo el resto.  A estas alturas de la historia, aquellos niños que nacieron con SIDA, entre las décadas de los  80 y 90, los que no murieron, ahora son jóvenes,  estudian,  producen, pagan impuestos,  y viven con el fantasma  de la enfermedad innombrable ¿Está preparada la sociedad chilena para incorporar sin patologizar a los cuerpos VIH positivos que ya existen y a los que vendrán?¿O pasarán a formar parte de la cada vez más grande lista de los invisibles?
SIDA SIDA SIDA, SIDA, SIDA, SIDA, SIDA yo lo digo, lo nombro y me pongo una camiseta que dice “soy VIH positivo” aunque no lo sea,  porque cuando un amigo muere de SIDA, todos tenemos SIDA.
Es la doble moral,  el cinismo y el conservadurismo criminal que se impone en todas las materias de la esfera pública de este país, desde la educación, pasando por las leyes y el presupuesto, lo que está matando a nuestros amigos.  El oscurantismo sólo ha servido para expandir más el virus y para degradar hasta lo indecible el desenlace de los cuerpos VIH positivo.  Basta de boca cerrada, basta de patologizar, basta de estigmatizar y basta de lucrar con “el secreto”. El SIDA  existe como existe el cáncer, como existe la diabetes, como existe la sífilis y la gonorrea  y el papiloma presente en la gran mayoría de las mujeres con vida sexual activa. El Sida existe y necesita ser visible en las políticas de salud pública y necesita la aceptación de toda la sociedad  y sobre todo necesita del final de la vergüenza. Que la muerte de nuestros amigos no sea tan en vano.






 
Registros de Ociel Alvarez y Gina Ferrada



Thursday, August 06, 2015

El Juego del colonizador

(de poesias recientes)


Al colonizador le gusta el juego
Pero nunca pierde
Toma toda clase de medidas
Para asegurarse el triunfo
El colonizador cree que juega pero en realidad esta solo
Solo aplastando a otros
“ganando”

Al colonizador le gusta creer que lucha
Le gusta creer que viaja
Trata de convencerse de lo emocionante
De la batalla, del camino recorrido
Le gusta creer que es una suerte de guerrero
de poeta loco
Pero no tiene amigos ni enemigos
Solo intereses

El juego del dominador es bastante aburrido
Pero el dominador no puede dejar de jugarlo
Porque el miedo es lo único cierto
De su aventura
Segura

Ni amor ni seducción, nada que implique un riesgo
Sazonara alguna vez  su vida
Carente de todo triunfo verdadero

El colonizar

Friday, July 03, 2015

Defensa del posporno (1)

* (A propósito de los bloqueos en mi pagina del facebook cada vez que promociono trabajos de arte posporno)*

DEFENSA DEL POSPORNO



                                De Luna Roja, peformance eli neira + gustavo solar, 


Vivimos en sociedades completamente pornográficas donde nuestros pobres cuerpos son sistemáticamente abusados dia y noche. Desde que suena ese maldito despertador hasta que nos tomamos la pastillita para dormir un sueño farmacológico, no somos nuestros. No nos pertenecemos.

Nos abusa el sistema, nos abusa el jefe y si no tenemos jefe, nos autoabusamos.  Nos abusan los amigos y los enemigos. Nos abusan los maridos, las esposas, los novios, las pololas, los hijos, los hijos de los hijos. Nos abusa el perro y el gato en una interminable cadena de usos y abusos que hacen posible que la moledora de carne funcione y que las cifras macroeconómicas no decaigan para asi seguir enriqueciendo a un puñado  de hijos de puta que están en la cima de todo esto, probablemente vendiendo armas.

Vivimos en sociedades depredadoras, altamente contaminantes, inconscientes. Nos mandan a la guerra, nos meten pesticidas en nuestros alimentos. Nos enferman de cáncer y de sida. Luego nos venden el remedio y nos piden que vayamos a la misa a agradecerle a un tipo en una cruz el que nos sigan crucificando.

La historia de la iglesia católica es la peor película de terror que la humanidad haya podido concebir. Está llena de sangre, asesinatos, incestos, mentiras, violaciones, abuso de menores y las más abyectas operaciones para acumular poder. Poder financiero, poder bélico, poder de muerte.

Y resulta ahora que la belleza de un cuerpo desnudo es peligrosa. La belleza de un cuerpo liberado es intolerable a los ojos del robot celador. ¿No se han preguntado por qué? La belleza de un cuerpo libre es intolerable  porque hay poder en ese cuerpo, poder recuperado.

Nuestros cuerpos son nuestros y de nadie más. Nuestra sexualidad es y será siempre sagrada. Contra todo poder ajeno a nuestro corazón, por cuerpas libres en paz y no violencia activa y creativa. Viva la liberación de nuestros cuerpos, de nuestra vida y de nuestra muerte.



Friday, June 26, 2015

Laboratorio Taller de performances "Posporno / Cuerpo Politico" Valparaiso








TALLER  DE PERFORMANCES
“CUERPO POLÍTICO & POSTPORNO”
CasAccion Valparaiso del 15 al 19 de julio del  2015


Dirigen : Eli Neira + Gustavo Solar

DESCRIPCIÓN:

El taller de performances “Cuerpo Político & Postporno”  consiste en un laboratorio de creación centrado en el cuerpo como dispositivo social, orgánico y político en función de la producción  de signos y significados contraculturales.
Se analizará el cuerpo y el cuerpo postporno  como praxis visual y performática que ha devenido en discurso político formando una escena latinoamericana que llama la atención por la doble encrucijada que se resuelve en esta operación, identitaria y política.
Se revisarán obras constitutivas de esta novísima corriente de la performance que ha encontrado en los artistas latinoamericanos un terreno fértil de crítica social.
El taller  entregará herramientas básicas para el inicio de una práctica performatica por parte del tallerista a través de una serie de ejercicios tendientes a profundizar la consciencia del propio cuerpo y del cuerpo colectivo como vehículos de comunicación en función de  la construcción de un lenguaje artístico y contracultural.
El taller contempla la realización de una obra colectiva que se presentará en el contexto del encuentro AUT/ Activación Autónoma Temporal.

Costo general: $30 mil pesos chilenos (USD 48)
Talleristas antiguos: $25 mil 
Costo con alojamiento: $50 mil

Informes e Inscripciones al 

86505182 o al mail elizabeth.neira@gmail.com


Requisito: mayoría de edad

Eli Neira es poeta y performancista. Ha participado en encuentros de poesía y performance en Chile, Perú, Argentina, México, Guatemala, Honduras, El Salvador, Colombia, Ecuador, Venezuela, Brasil, República Dominicana, Canadá, España y Suecia. Ha publicado en antologías de Chile, Argentina, Perú, México y España. Ha desarrollado la docencia en talleres en México, Ecuador, Chile y Argentina. Actualmente dirige la microeditorial “Abyecta Ediciones Rabiosamente Independientes”. También realiza encuentros de poesía y performance como productora de arte independiente a través de la productora fantasma poesiAccion, gestión de cultura requetekontra independiente.

Trabajos de la autora en:
http://elizabethneira.blogspot.com
http://videoselineira.blogspot.com


Gustavo Solar , 1989 , licenciado en Artes de artes de la Universidad de Chile (Santiago) 2014, ha realizado performance y a exhibido sus trabajos en los encuentros en Buenos Aires /Argentina , Lota, Belo horizonte - Brasil, a participado en la residencia ¨Monstruo¨ Concepción -Chile , en el primer festival de video arte porno Dildo Roza (cine CAPRI - Santiago Chile) y la primera Bienal de Arte y sexo (en la sociedad de escritores de Chile) Proyecto Mares en Flacso con el artista Cubano Carlos Martiel y en La multinacional, espacio de diálogos Quito-Ecuador. Es parte del colectivo Deformes. Organizó la V bienal Deformes 2014, y particpó del festival internacional de performance “Independence Dom”en República Dominicana.





PROGRAMA

Dia 1:
1)- Breve historia del postporno. Se revisan los hitos y antecedentes más importantes de esta corriente.
2)- Performance & postporno en Latinoamerica y Chile. Se revisan las obras y artistas más significativos en el marco chileno y latinoamericano. Se revisan especificidades identitarias en relación con la historia del continente.

Dia 2
3)-  La Performance  como  lenguaje. Axiomas de la comunicación y su aplicación performática. Análisis de los códigos de la pornografía y su aplicación post pornográfica a la obra de arte.
4)- El cuerpo como texto: Experimentar el propio cuerpo y  el cuerpo de los otros como soporte de significación; Relaciones cuerpo y género / cuerpo y paisaje/  cuerpo y espacio privado versus espacio público/ cuerpo y su relación con otro cuerpos. Colaboración y contagio.

Dia 3
5)- La performance y el post porno como activismo y su relación con el conflicto social y el feminismo.
  
Dia 4:

6)- Planificación de obra colectiva, happening con los trabajos de los talleristas. 

Dia 5: 
7)_ Realización de la obra colectiva. Registro de la misma y posterior postproducción en fotos y video. Fiesta de cierre

Luna Roja, performance

LUNA ROJA , performance Eli Neira + Gustavo Solar, Helice Festival Internacional de Performances, Casa de la Cultura Quito, Ecuador, junio 2015.



LUNA ROJA, performance, eli neira + gustavo solar, Helice Festival Internacional de Performances de Quito from elizabeth neira on Vimeo.